孙浩文2023年从中国人民大学音乐表演专业毕业,以全额奖学金被天津茱莉亚学院录取,攻读室内乐表演专业硕士,师从中提琴家李宏刚和李汉娜。毕业后,他考入西安交响乐团,并成为中提琴首席。从学生到职业乐手,身份的转变给了孙浩文更多历练机会,也让他对音乐成长有了新的视角与见解。
回顾在天津茱莉亚的两年,孙浩文分享了在课程与实践中的收获与感悟,以及在职业发展方面的建议。
你加入西安交响乐团已有了半年多的时间,在西安的生活和工作感受如何?
从去年12月入职到现在,我对这座城市的好感度一直在稳步上升。西安最迷人的地方在于它的反差感,既有十三朝古都的厚重底蕴,也充满了市井烟火气。最有意思的是西安音乐厅就在大唐不夜城核心区,晚上下班推门出来,满眼都是灯火璀璨的仿唐建筑和载歌载舞的人群。能在这样有氛围感的城市做音乐让我很开心。
回顾在天津茱莉亚的两年学习,你觉得自己最大的收获是什么?
两年里最核心的收获,是我建立起了合奏意识。在天津茱莉亚我有大量机会和世界顶尖的指挥家、演奏家合作,在和导师、同学日常的排练里慢慢领悟了合奏的精髓。这些专业化、高强度的乐团训练体系,不仅能打磨演奏技巧,更锻炼了我的团队沟通能力和快速适应能力。这些能力让我更快适应乐团节奏,不管是日常排练还是临时演出,都能更从容地应对。
如果你回到在天津茱莉亚学习的日子,你会做哪些不同的尝试?
在练琴方面,我已经尽了最大的努力。如果真能重来,我还想把学院开设的所有选修课都挨个体验一遍,把校内的课程资源用得彻彻底底。我甚至会尝试申请其他乐器、其他专业的课程,跳出中提琴演奏的单一视角。走上职业岗位后我才越发明白,音乐视野的广度,往往比单一技术的深度更能支撑人走得长远。
对于正在考虑申请天津茱莉亚研究生课程的学生,你有什么建议吗?
国内音乐生普遍在基本功打磨上肯下苦功,这是我们实打实的优势。但越往职业赛道走,越会发现,只靠单打独斗的路会越走越窄,与人协作的能力才是长期走下去的核心底气。天津茱莉亚的培养体系高度偏向职业交响乐团与室内乐团,本质上更像职业乐手的预备模拟。所以不要有“等老师安排”的被动心态,对自己保持高标准的同时,主动争取学习和演出机会。发掘自己的优势,顺势调整节奏,完成一次扎扎实实的职业起跳。
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